看国外大学如何探索AI人工智能与声音艺术的交叉学习

Adam Mirza（右）与大二学生Vi Eicher在11月的一次即兴表演中互动，这场表演是Mirza教授的“现场电子音乐”课程的一部分。

一切始于一个声音的呼唤：“跟随一种新常态。”

四位身穿黑衣的舞者走向昏暗的Emory Performing Arts Studio的中央，优雅地倒在地板上，开始扭曲并舒展四肢，宛如刚从茧中破壳而出的蝴蝶展开翅膀。房间四个角落的桌子后，音乐家们坐着，操作着笔记本电脑、触控板和键盘。

片刻之后，声音充满了整个房间。

这场周五晚上的即兴表演是Emory的一门现场电子音乐创作课与Spelman College一门即兴舞蹈课之间，为期一学期合作的一部分。

这门联合课程是Emory“Arts and Social Justice Fellows”（ASJ）项目本学期的三门课程之一，该项目今年迎来了第五年庆典。ASJ项目是Emory College of Arts and Sciences、Emory Arts和Emory Center for Ethics的合作项目，通过邀请艺术家走进课堂，重新构想现有课程，探索创造性的方法来应对课堂讨论中出现的问题。

这个秋季学期的课程以一场学生现场展示作为高潮，展示所有三门课程的成果。

大四学生Peiming Yang（左）与一年级学生Marvin Xu在课程11月的即兴表演中。

Adam Mirza，Emory音乐系的作曲助理教授，已经教授了多个学期更为直接版本的“现场电子音乐”课程。

“通常情况下，这是一小群本科生学习如何创作实验电子音乐，他们可以用笔记本电脑以及可能的一些合成器进行现场演奏，”他说。

但在本学期ASJ版本的课程中，学生除了录制和编辑样本以及编程制作自己的乐器外，还与Spelman的舞蹈课程进行合作，并尝试与人工智能相关的实验，这是两门课程共同探讨的社会正义主题。

“我们一直在向他们抛出各种点子，而他们都能顺势而为，”Mirza说。

这个“我们”还包括ASJ学者Kacie Luaders，这位亚特兰大的播客与声音艺术家正在与Mirza及Spelman的舞蹈副教授T. Lang共同授课。

音乐从一个角落传来的警笛声开始渐渐响起，很快被低音节奏所取代。另一位音乐人用节奏敲击补充了这一节拍，二者合奏逐渐达到高潮。与此同时，舞者的切分动作也愈发强烈，直到音乐转变并过渡到一种富有氛围且梦幻的旋律。

整个过程中，Mirza不断引导音乐人，用手势鼓励一位学生演奏得更丰富一些，同时让另一位学生的声音逐渐减弱。有一次，他向对角线的学生们示意，大声喊道让一位学生“把能量传递”给另一位。

音乐最终进入深沉的平静。一个终结。

Kacie Luaders曾在自己的创作工作中使用人工智能，她表示希望为学生们带来一份乐观的态度，让他们将这项技术视为工具而非威胁。

“当GPT和生成式AI刚出现时，我的第一个想法并不是‘哦，不，它们会偷走我们的工作！它们会夺走人性！’”她说，“我的第一个想法是，‘我如何用它来做出一些酷炫的东西？’”

Luaders希望她与Emory和Spelman的学生合作后，他们也能以类似的“半满杯”心态看待人工智能。学生们已经将这一态度融入了本学期工作的许多方面。

每次音乐即兴表演开始时的提示语（比如“跟随一种新常态”）都来自一个由Luaders设计的聊天机器人。这个机器人会输出Spelman舞蹈学生创作的诗歌摘录。

在为展示活动创作五分钟的二重奏作品时，Emory的学生还尝试了各种人工智能工具。

这些工具包括所谓的“映射”软件，允许人工智能生成学生们创作的声音和效果的新颖组合。一位学生生成了一首AI歌曲，计划在现场表演时对其进行失真和混音处理。Luaders也在制作一段旁白，对话内容来自她与一个AI聊天机器人的采访。

与此同时，课堂讨论也在探讨一些重大问题，Mirza说：“比如：人工智能对社会正义究竟有什么影响？它是否会使用那些不能代表人群的数据集？这会带来什么后果？”

学生们将这些想法融入到他们音乐创作的情感表达中，同时利用技术创造出全新的声音。

Emory文理学院高级副院长兼艺术部门院长Kevin Karnes表示，这学期的课程很好地体现了ASJ项目的目标。“通过与T. Lang在Spelman的学生合作，我们的本科作曲学生成为了一个年轻艺术家社区的一部分，”他说，“他们真正齐心协力去想象，自己的艺术创作如何能够积极影响我们共同生活的世界。”

Mirza的课堂上，大多数Emory学生并非音乐专业。

“这其实是很酷的一点，”他说，“看到学生们意识到自己有能力创造出强大的音乐事件，并且能够以某种自信的方式参与其中。”

Luaders则补充说，仅仅享受这个过程也很重要。“成为一名艺术家或创作者并不一定意味着‘我想全职做这件事’，或者‘我要把这当成我的职业’。它也可以只是‘我喜欢这样做’。他们正在拓展自己的可能性。”

大二学生Vi Eicher在11月的即兴表演中演奏。

尽管课程聚焦于人工智能，但课堂中最引人入胜的联系或许完全是人性的。

在一次即兴表演接近尾声时，一位受到启发的音乐人——大二学生Ella Ferguson（商业专业）——开始用一串车钥匙敲击金属接触麦克风，同时随着产生的低沉节拍移动身体，而她搭档的舞者则在几步之外旋转和转身。

在这些瞬间，“我觉得自己像是她动作的一个反射，”Ferguson说。她在空闲时间喜欢做DJ。当一切都契合时，她补充道，“这就是一种感觉。当你感受到那种联系时，你会知道的。”

尽管Luaders是人工智能的热情拥护者，但她表示，这种联系或许才是最重要的。

“这项技术很酷！”她说，“它可能对创造力起到一些有用的帮助。但我们正在做的核心，是人们聚在一起，进行合作。从宏观来看，无论多么先进的技术和人工智能，都永远排在这之后。”