系列短片声音制作专访：《回来了》声音幕后揭秘
四部短片参加本次访谈（另有几部未参加），分别是《回来了》、《夜巷》、《他和她》、《王树桥》，项目持续到2024年1月，最终参加了在798著名尤伦斯艺术中心举办的一部电影开放日活动。由李哲与王然两位老师做声音监制，电影声音研学中心学员参与主创，以23年暑期声音制作全流程课程学员（【完结撒花！！】8月声音制作与提高系列课程回顾 电影声音研学中心）为主，加上23年其它课程与22年全流程集训班等更早期学员，在老师的帮助指导下，每部作品都由学员们独立完成的。
第一期是影片《回来了》主创专访，由张琳涵编剧导演，声音监制李哲，王舜熹、张晨茜、赵正睿阳联合主创声音制作。
声音总监李哲老师对影片的总结：
《回来了》这部短片是我看过这次“一部电影”短片里最完整的一部，剧作方面我个人是很喜欢，温情又有能量，在这么短的拍摄时间里（好像是2天）能有这样的呈现，非常不错的，也很合适去突出声音沉浸感，但学生们条件所限，所以这部片子我要求做5.1环绕声的格式。
到我们手里的声音较差，当时同期不是专业的声音人来做录音，所以同期声基本是“瞎”录的。在声音编辑阶段的降噪晨茜花了不少时间。当时我们也做了两手准备，最终还是建议用同期，因为演员也不好补录，只能用手机那么补一下还不如专业降噪。不过即使用RX还是很费劲，王然和我也帮着弄了最难的几句，有几个部分还是不好。正好做的过程中DxRevive刚出来了，用它过了一遍，至少是能用了，降噪是我们全流程课重点讲的内容，除了创作层面收获我想对学员也是一次难得练习机会。
我从创作大方向以及声音设计方面提了些建议，由张晨茜和王舜熹主要来做，睿阳和舜熹去补录了5.1的环境声，张晨茜做了声音编辑，王舜熹做了音效和拟音和预混，最后抽出半天来进行混音。其实这里面所有的流程我们都在课上讲过，但没有这么一次完整的后期制作经历很难掌握好。后期全程我都在跟进以及关键节点去听，然后提修改意见，导演也会提一些创作方面的想法，他们再去改，尽量在有限条件下做到最好。听说前些天又改了一版画面。
对于短片，我想说的是更没有条件，一定做好同期录音，而且同期录音不能只管录台词，要有后期的思维去录，要在现场把素材收全。这部片子如果同期录音能稍微给点力会更好，后期也不用花费那么多人力物力去补了，这是给所有短片作者的声音建议。
首先简单介绍一下自己以及在短片声音制作中的主要职责 在电影声音研学中心全景声棚混音 张琳涵：我是这个短片的编剧和导演，故事是关于在“算命”这层神秘外衣下，一场创伤与救赎之间的生命拔河。 王舜熹：我主要做了部分声音编辑，所有的拟音和音效录音工作，预混工作。 张晨茜：我的职责是基础的声音后期。在工作中我主要处理同期声，完成基础的声音后期工作（如环境声编辑，对白编辑工作）。 因为同期声质量，很多声音我通过降噪依旧没办法处理，之后是李哲老师和王舜曦学长完成最终的润色和收尾。
第一次看完片子的感受是？
张晨茜：在我看来这部短片流淌着非常细腻的情感，表达也很含蓄。“信仰”会给人带来希望，即使是虚幻的。最终声音很多地方可以帮助叙事，帮助故事埋下很多伏笔。
王舜熹：《回来了》是一部特别美的短片，从画面到导演想要表达的感情。有中国人的那份含蓄而又细腻的情感，温暖中又带有些许悲伤。
请讲一下这次短片声音制作过程中，大致的情况，怎样的工作流程？
王舜熹：我是在张晨茜做完一部分声音编辑后进入的，先花了一些时间整理工程。对白主要是用那时候刚出来新的dxRevive Pro，基本为了保台词降完是没有什么环境和动效了，我们又补录了一些。 因为短片成本也有限，就只能自己拟音，脚步使用edward complete这个软件，用键盘敲的，这个软件是李老师推给我的，对于小成本短片不错，足够用，解决了另一个头疼的问题。 上个月导演改剪了一次，我又用了MatchBox，非常高效快捷。知道哪些工具可以实现什么对于现在的声音后期太重要了，但如果靠自己摸索不知要到什么时候，有了李老师、王老师在后面支持，我们有什么问题直接问就行了。
如何根据短片的主题和情绪，选择适合的声音和音乐？
关于本次创作你有什么想说的？
在你看来，声音制作在短片创作中的重要性体现在哪些方面？
王舜熹：这部短片是讲述情感的短片，就像李老师所说，用流动的音效，包括毛笔字运笔、水声、雨声、火声、画外厨房、甚至是小鸟飞出笼子，都是这个片子特别重要的声音元素，我们试图用流动的声音来超越镜头语言去表现内在情感，开篇的毛笔字运笔拟音做了几次，还有比如雨声、鸟叫、火声等，李老师要求很高，都是反复抠了好多次。
张琳涵：声音是构造这个短片氛围很重要的一环，拍摄地桐乡是一个典型的江南水乡，夏天的蝉鸣，小桥流水，打在房屋瓦片上的雨滴，和运河里轰鸣的船都参与到了空间叙事里，这个短片里的声音几乎是靠电影声音研学中心的大家们“无中生有”一点点造出来的。
我印象最深刻的是，短片里有一段情节是男主在客厅摸索，女主在厨房忙活，同时两人有对话，画面只跟男主，女主一直是画外音，这里在拍摄的时候因为实在没有时间，演员来不及在现场补录对白，女主的部分是演员回家之后用手机录的，填进去之后完全没有空间感，听起来像是女主在对着镜头说话，也不符合人物的空间关系。我在交付声音工程的时候，提出希望可以处理一下对白，让女主的声音听起来是从厨房传来的，听完处理之后的声音特别惊喜，不仅对白有方向感了，还填充了画外女主在厨房的一系列动作的声音，走动，洗菜，切菜等，一下子就填补了场面的生动感。
在798放映的时候跟李哲老师聊到这，他拿出手机备忘录给我看，里面一条一条写的全都是这样的修改笔记。
你认为声音制作技术对短片中的创新帮助有多大，有哪些想法或尝试？
在短片，特别是是这类比较情感细腻且含蓄的短片，声音就变得尤其的重要，因为声音是隐性的，不像视觉那么直接，很多含蓄的情感都在声音里。
在前后期制作过程中，声音与导演是如何协作沟通的
张琳涵：声音和技术方面我完全是门外汉，在沟通过程中被大家的研学精神感动太多次，因为同期质量太差，交到晨茜手上的时候很多地方我都以为没法救了，没想到化腐朽为神奇了。
舜熹加我微信问的第一个问题是：片子里用的鸟是什么鸟？当时就是在市场上买的二三十块最便宜的小白鸟，根本不知道是什么品种，对着照片去查了才知道是珍珠鸟，然后我再听到的版本里，劣质鸟叫声就替换成了正宗珍珠鸟的叫声。后来跟舜熹讨论声音绝学，他说：绝学就是用心慢慢做，看谁更细心，谁做的更多，没别的，就是熬。还要大力感谢一声不吭，默默跑到桐乡去帮忙补录环境和音效的小赵同学！
王舜熹：因为导演后期这段时间在美国，我们都是在国内制作，时差问题，有时候看到的都是留言，所以我们做一步就提交，然后导演再批修改意见回来，我们再改，在沟通时间上会有点效率不高。不过沟通内容很顺利，我认为还是要多沟通，了解导演想要的声音，帮助导演呈现，齐心协力去完成一部作品。
张晨茜：在这次声音制作过程中，我首先和导演沟通了声音上的想法，李老师让我先来跟导演沟通大概是因为我们都是女孩，视角更接近。之后就是对于同期声做编辑处理，如对白降噪，环境声编辑，找合适的音效等。
关于 “电影声音研学中心” 电影声音研学中心由叮咚音频与同期录音网联合打造，以探索电影声音为首要方向，依托2000余平米的叮咚音频北京旗舰店（展示上千种世界级音频软硬件产品、拥有百万级的多媒体教室、专业对白及音乐录音棚，杜比认证全景声混音棚等）。在国内首屈一指的声音制作内容输出矩阵基础上，通过声音制作、声音教学、活动以及声音研究、声音相关软硬件产品推广等方面为中国内容声音制作领域领航。
关于 “一部电影”
「 A FILM · 一部电影 」 是由 王宏伟、杨超、郝蕾 等资深电影人发起的创作共同体。是以电影教育为基础，创作培育为核心，辐射泛文化场景，构筑多元文化碰撞的交互平台。A FILM一部电影下 设创作营、种子计划、开放日、光源计划 四个核心版块，探索在新生代环境之下对于华语电影新生影人的创作培育。
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