苹果TV+制造的”惊悚职场”科幻声音

本篇文章的受访者有声音指导/声音设计师Jacob Ribicoff、MPSE得主拟音师Marko Costanzo、拟音混合师George A.Lara和拟音编辑Eric Strausser。他们将为大家讲述如何创造Apple TV+系列剧集《人生切割术》中那些微妙的声音。

采访人：Jennifer Walden（JW）

照片由Apple、Ribicoff Costanzo George提供

人们都想将工作与私人生活划分开来，但有的时候工作与生活的时间难免会被混淆。于是有人提出：如果有一种技术能将两者永久地做出分割岂不是很好？Apple出品的剧集《人设切割术》以这个想法为切入点，用一种从低调轻快却令人毛骨悚然的节奏对这个问题展开了别样的探索。创造剧中诡异氛围的一个关键因素就是对那些微妙声音的使用，这些细节声支持这种日益增长的恐惧感，让人精神紧绷地意识着“分割”过程的诡异。

故事发生在一家名为卢蒙的超级大企业内，一种名为记忆分割术的全新技术正在公司内部进行实验，接受了手术的员工将进行人格分离手术，个体记忆被一分为二，一份属于公司内的工作状态（称作innie），一份属于外面的生活（称作outie），当踏进公司大门的那一刻，他们的身体由公司人格主导，在离开公司后，日常人格会重新接管身体，两个人格对彼此毫无感知与记忆。马克、迪伦和埃尔文三人都接受了分离手术，他们所在的部门迎来了一位名叫海莉的新同事，她身上的反叛气质打破了长久萦绕在这个部门平静与压抑。

George A.Lara（GL）

拟音混合师 12项提名 2座艾美奖

爱尔兰人醉乡民谣

Jacob Ribicoff（JR）

声音设计师 13项提名 1座艾美奖

人类清除计划

Eric Strausser（ES）

拟音编辑丑闻笔记

你们能谈谈卢蒙公司键盘的那种早期计算机声音吗？它的声音有涵盖音效和拟音吗？

MarkoCostanzo（MC）和Lumon键盘

拟音师 13项提名 3座艾美奖

少年派的奇幻漂流

JR：整个办公室环境的塑造肯定使用了音效和拟音，但计算机和键盘就只用了拟音。

MC：这很酷，因为我们拿到了键盘。乔治劳拉和我决定录制一大堆不同的素材，这是我们制作声音的背景。

ES ：能够拿到获得实际的道具总是很棒的。他们有点担心把它交给我们，因为他们自己亲手制造的它们，而且只有四个。但是他们也希望我们有真正的道具，Ben Stiller（执行制片人）对此很感兴趣，最后他们把键盘放在了巨大的鹈鹕箱里寄过来。

MC：键盘由木头和塑料制成。它们听起来很奇怪，但从目前的情况来看，我们肯定无法再重现它们原本的声音，拥有它们已经很有帮助了。

ES：我认为它们是功能性的，是工作的键盘。

JR：无论是键盘声还是在罗蒙公司的脚步声，对Ben来说都很重要。在我们开始为剧集做准备工作前，甚至在混音过程中，每当剧集在MDR中安静时，Ben都会说，他想在后台听到键盘打字声，他不想听到计算机的大量哔哔声或电子机械声，他只想听到键盘的声音。

此外，走廊里的脚步声很早就被Ben锁定了。由于片场是空心地板，它们听起来非常空荡，但他想要枯燥而精确的脚步声。

MC：他想让脚步声听起来很死气沉沉。

ES：当Marko和George录制罗蒙的脚步声时，他们在表面周围设置了障碍物，这样脚步声就不会有任何回荡。

MC：是的，我们使用了一个活动块——它能使我们工作中最难搞的声音安静下来。这样做很有趣，但有些地方也会有点奇怪，和我们平时听到的不一样。

GL：我们必须在地毯上录制脚步声是很不寻常的，因为这需要绝对的安静和亲密。因此，我们把麦克风放得比平时更近，这样我们才能达到一个好水平。

隔间有这些隔板，我们需要为此录制声音。这也很有意思，因为欧文会一直上下移动它们，它们的声音成为一个重要元素。至于打字，他们使用键盘的频率越多，张力就越大，它在场景中变得更有趣，声音逐渐变得更大、更笨重。埃里克做了一个很好地将其编辑到位。

在剧集中后面的几集里，当他们闯入安全办公室时，所有蜂鸣声和遥测声都传来到这里来。你能谈谈你创作安全办公室声音的方法吗？

JR：就遥测声音而言，这些声音来自我和我的音效库，我们有一些不错的AAF轨道可以构建。安全办公室中进入遥测状态并剪切所有声音的过程很有趣，可以帮助你了解这些屏幕上发生的事情。然后通过混音决定我们什么时候想听这些，什么时候不想听，特别是最后两集中，在米尔奇克靠皮带关闭安全门时，一切都达到了极致。

那是一个很棒的声音！你可以听到皮革的锯切和张力。Marko和George，你们是怎么处理那种皮带断裂的声音的？

MC：我们可能做了两三种不同种类的测试。对于张力感的声音，我们在里面加入了皮革那种吱吱声。我一直想提前知道皮带在另一边连接了什么，这样我就可以想出一个有意义并与当下情节有关的声音。

GL：Marko是对的。我们录制了一些元素，这些元素有助于增强使用锯齿刀切割皮带时的视觉效果，皮革的吱吱声来增强张力感，还有皮带纤维撕裂的极端特写镜头。

ES：我的工作是暗示他们说：“这些是我想涵盖的声音”，然后George和Marko根据线索给提供我多种选择。我会剪掉一些，也会从我的音效库中添加一些别的声音，然后交给Jacob，他任务很重，不仅要时刻混合这些音素，还要试图将所有的声音融入音效、背景、音乐和对话中。

JR：我们的流程是这样的，Eric做出提示，然后George和Marko去录制各种声音，并将所有这些都反馈给Eric，Eric剪辑后它们再来到我这里进行调整，除了调平声音外，我还会做一些其他的处理，最后我们把它们进行混音。

通常作为混音音效的人，我会混音拟音。但在这个剧集里，我把它们给了Bob Chefalas，他是对白和音乐终混师，他需要混音曲目，并在对白中营造出空间的氛围。

就像我制作第9集背景声时，当Milchick穿过走廊时，我记得告诉Eric告诉George和Marko，他需要他们用拟音技巧给出一些真正能切断音乐的东西。关于那一集，我最喜欢的场景之一是Milchick跑过大厅的镜头，有一件事很棒，那就是制片人Ben Stiller非常喜欢拟音，想听到更多的脚步声，所以我们很幸运。

MC：我必须把它们交给George，他会仔细检查音乐，让我多做几次改进，我们一直在挑战着这些音效。多亏了George，Jacob最终得到了他想要的水准。这是一场与音乐的战斗。

这让我想到了第8集欧文那个绝妙的绘画场景中的摇滚乐。那些奇特的油漆流动声与背景乐搭配，支配着整个场景的氛围。

MC：这就是George检查音乐的功劳。我会做同样的工作，也许会让音乐表现得更强烈，但这一幕的处理方式是乔治的意思，他提议加入油漆的声音。

JR：感谢George、Marko和Eric提供了这些点子。当时我坐在那里，为欧文绘画的声音场景准备了五种选择，它们涵盖了从飞溅、潮湿、刮擦到干燥等各种形式。对我来说，我需要考虑音乐响亮而浓郁的效果，我知道其中许多点子不会被采用，但我都尽量去尝试。最后效果太棒了，有油漆的声音穿过，你就会得到那种黏糊糊的感觉，它会使你在这个重金属背景音中感受到油漆的纹理。

ES：另外我们想要这个声音出现得十分自然。背景音乐十分响亮但充满起伏感，当音乐下降的某个时刻你需要找到那个让这幅画瞬间变得栩栩如生的声音，并让观众感受到油画的湿润，这之后砰的一下，音乐又将迅速回升并占据主导地位。

MC：我们分层制作了这个绘画的声音。我们首先拿到一套坚硬的刷子，录制了刷子声。然后对于粘稠感的声音元素，我喜欢用洗手液的声音来录。一个是因为就它本身来说很方便取材，另一个是因为它会粘在你的手上，不像水那样直觉流走，所以我可以得到多个粘稠声，我可能地追求音量。

ES：这很有趣，我还在学习他们流程中的内容，我总是给他们提供想法，然后我们会进行讨论，比如我会要求特定的一面，而他们会建议我从另一面进行考虑，这成为了一场辩论，不过他们会给我选择。但我之前的确从未从Marko那个角度考虑对材料的选择，他会因为一个物体的声音选择用它去录音，但同时也会考虑它的性能和耐用问题，因为他通常要一遍遍地使用很多次。

在第一集中有一个伟大的拟音时刻，就是Mark来到卢蒙公司卸下他的私人物品，使他的Innie不会知道他的Outie是谁的那个场景。你能谈谈那个场景的录制吗？

GL：这是一个复杂的场景，我们必须把它弄对，因为我们会在不同的集数中重复使用它。关于那个场景，需要考虑的一件事是视角问题。

MC：对，关于那个场景，需要考虑的一件事是视角。他会从哪一边取下来？他放的托盘在哪里？我们会从另一侧制作拟音，而不是直接在他面前或近处。我们首先要确定他视角中有什么，然后以现实主义的态度，根据判断朝那个方向塑造它。

那么关于Helly的移植手术，我们谈论的将要变成头骨和钻头

MC：相信我，每次看到有东西钻进人脑子里的画面，我都会下意识面部扭曲，因为我感觉我自己仿佛能感受到那个过程中的一切。但我必须考虑要制作什么样的声音用以满足编辑、终混师和导演的愿望。

JR：你们做得很好。混音期间我们接收到的要求是尽把声音放低。但这也是我们需要一个强烈声音的原因，这样当你把它处理得很低时，它才能仍然展现出它原本的感觉。如果是一些粘性大脑物质的声音被放得很低，你会觉得有点尴尬。

在这个场景里，我最喜欢的声音是当你从X光片看到他们正把芯片放进去的那刻，会出现一个微小的蝴蝶振翅声，一种轻弹感，我不惜一切代价想去保留这个声音，因为它太酷了。

MC：我记得那个声音。通常我们只有片刻去考虑这些细节声，然后就必须尽快制作下一个，但这是一个非常独特的声音——甚至很难想象该怎么做，它必须是微小的，但又要十分鲜明。

在第一集中，Mark进入卢蒙公司的电梯，过渡到他的Innie人格。这种过渡声音在整个系列中都有出现，并发生在不同的角色身上。这个声音是如何设计的？

JR：有许多不同的元素，一些普通的电梯声经过我的调整和操控听起来变得特殊。在每次过渡中，你都会听到几乎凝滞的噼啪声和非常尖锐的哔哔声混合在一起，每次发生这种转变时，视觉上的效果和时间都略有不同。我们还加入了一些嗖嗖声，制作它们的时候很难预料最终的效果，我们选取一些声音进行处理，把它们变成其他东西，直到连我们自己都忘记它的来源。

MC：开场音乐中好像还有噼啪声和哔哔声

JR：是的，配乐也可以成为一个主题。如果你一帧一帧地仔细听，就像我制作第9集背景时那样，你可以在这个电子配乐中感受到的波状，一帧声音被切割为两帧，这就是他们说的“fritz”。

fritz最初来自作曲家西奥多·夏皮罗的配乐，当我制作时我弄明白了他是怎么做到的。一开始我考虑使用 iZotope的Stutter编辑，但实际上只需要使用Pro Tools中的切割模式。这种声音成了我可以制造出效果的东西，就像Marko所注意到的，它出现在电梯的过渡中、在主题配乐中。因此，当你听完开场曲进入这一集时，它作为一种主题而存在。

休息室的声音是什么？你们是怎么设计出那种令人不安的声音的？

JR：那个场景中一些有趣的声音设计和拟音元素。我喜欢测谎仪机器的声音。我们在特写镜头中使用了它，即使你没有看到机器，我们也会在播放这种声音。

ES：我忘了那个声音。总是这样，你在一些细节上花了很多时间，然后继续往下处理别的。我真的忘记了审讯室里的那台机器。

JR：休息室场景中最酷、最令人毛骨悚然的声音之一来自影像部门。我们接手时它在AAF里了，我们做了一些事情来增强它在房间里的声音。它是普京某次演讲的倒放，它被放得很低，我们每个人都保持着高度敏感，以确保几乎听不到它，让它隐藏在台词之下，这是从某个间接的地方传来的模糊而低沉的声音。

休息室的这些应当是一种酷刑和胁迫，低音播放一些录音很容易令人疯狂，然后再逼着他们专注背诵这段话，为了最终让他们崩溃。因此他们选择了这个录音来满足这一需求。

最后一集中，你如何使用声音来增加Innie在Outie生活中的迷失感？剧中卢蒙的公司高层活动上，Helly站在后台准备演讲，我喜欢其中令人迷失方向的感觉，还有人群扭曲的声音，这给人一种爽快又眩晕的感觉

JR：由于我们的工作形式，这个问题很难讲清楚，我们最终进入了一个微观的声音世界。但我可以说，比如当他们在Outie世界，Innie Mark在读完那本书后正在寻找失踪的婴儿，相机开始摇晃，我做了一些波浪般的低频和亚频音调，令它们配合相机的运动。有一种穿透你的焦虑之感，你会感觉到那种反胃的感觉。

每个人都有兴趣听到这样的声音，它们能营造出角色整体上的紧张和焦虑感。你可以想象他们是那种连不上网的感觉，Mark正试图弄清楚他的Outie是谁，突然间发生了一场危机，他被要求帮助解决这个问题。随着相机的移动和连续不断的经过声音设计变得十分夸张的配乐，低端的嗖嗖声和波浪感也起着作用。我们将这一切混合在一起，并决定这些波浪如何成为音轨的一部分。

随着人群的到来，我们做了一些俯仰镜头，并将它们平移360度。当相机移动时，我们也移动了人群以匹配，所以人都围绕着Helly和观众旋转，我们还控制着这些人的数量，让他们激增货消失。

你在剧中有最喜欢的拟音场景吗？

GL：当Irving坐在办公桌前，黑色粘稠物从天花板上掉下来粘满工作间，这是我们最有趣的场景之一，因为我们要创造出这些声音，确保Eric有足够的声音来剪切场景，并把它交给Jacob混合。

还有一开始Helly躺在会议室的桌子上，当她在桌子上爬的时候，你可以听到她人格分离时发生的一切。我们还必须录制出所有敲门声，很有意思。

JR：倾泻而下并撞击桌子表面的粘稠物质的确太棒了，那是我最喜欢的拟音时刻。你有在天花板上十分聚集的声音，还有它流畅向下的声音，它击中键盘和桌子的声音是完美的，简直太棒了。这个声音来自dan gao 上的霜糖，它发生在欧文的脑海中，我在那里添加了一些漩涡的声音，但当声音开始着陆时，就是某种意义上过渡到现实的地方。当然你会发现它仍然不是现实，但当它撞到桌子表面时，拟音的声音让它感觉更真实。

Jacob，你有最喜欢的声音编辑/混音场景吗？

JR：我很难选出来最喜欢的，但电梯的过渡声真的不错。我喜欢第1集里，当时Helly试图离开卢蒙公司，她打开门出去结果突然就回到了公司，我喜欢我们在那个场景中玩弄干燥和潮湿的方式。然后第2集时，这个场景又开始了，但这次是从楼梯间的角度来看，而不是从Lumon内部的走廊来看。这是一个很好的机会，可以强调Innie世界的干燥，和Outie世界的湿润感。那条走廊实际是Outie世界和Innie世界的分界，Helly在来回走动，所以第1集是Innie的视角，第2集是Outie的视角。

另一个我最喜欢的设计元素是卢蒙走廊的音调。他们从第一集一直调试到最后一集。当我们开始制作剧集时，我为卢蒙的声音做了所有的设计，我还从Ben和Jeff Richmond（图像监督）那里得到了想法。我觉得Lumon就像一个宿主，一个有知觉的有机体，所有Innies世界的时候都在以这种有知觉的生物为食，几乎像脐带一样连接。所以我想，“如果房间的音调是由人类的呼吸制成的，这不会很酷吗？”我可以通过吸一口气来从呼吸中发出房间音调。

因此，我录制了一些呼吸，并使用了一些其他录音，让这些房间的音调有时旋转。我为Ben和Jeff演奏了那些，他们说：“这东西很酷，但太多了。让我们把它留到后面的集数。让我们从相当正常的房间音调开始，用一些荧光灯嗡嗡声和电脑嗡嗡声。”

然后随着剧集的进展和陌生，我们开始加入一些更透气、更漩涡的房间声音元素。把它作为调音底版是件好事，因为你会一直回到这些走廊，有些场景很长，但我们找到了保持它有趣的方法，比如如果是跟踪镜头，并且团队绕过拐角或经过一扇门，我们就让这些其他房间声音的小纹理交织在一起，有助于它听起来不那么静态。并且它确实是为场景中发生的事情量身定制的，通过他们在走廊的话的动作。这些声音是我最喜欢的声音。

你提到卢蒙公司内部听起来很干燥，我认为卢蒙里面最潮湿的声音是沿着大厅回荡的山羊叫声

JR：没错！感谢小山羊自己发出的声音，所有声音都是真实的，真的太棒了。山羊有着令人惊叹的表现，他们应该被提名为最佳配角。小山羊的声音不是你通常认为的山羊声音，他们几乎有一种人的感觉，这些声都是真的，我们不必操纵这些声音。George和Marko还添加了一些脚步声，当我们没有看到山羊时，我们就听到了它们。有一只山羊漫步在走廊里，所以拟音团队为此创造了山羊脚。

MC：这很有意思，山羊脚步声比马脚更麻烦，因为它们很小。对于马匹，我们使用椰子，它们非常适合发出杯子状的声音，对于小山羊蹄，我认为我们尝试了真正的蹄子，但它没有起作用，所以我尝试使用dixie杯，效果很好。

GL：我们还试图使用16毫米胶片发出声音。

MC：这很难，因为我们在地板上没弄出噪音。

GL：对于山羊脚，我们必须来回试几次才能得到正确的声音，山羊的脚步声音必须很远。我们不得不对脚做不同的变化。

ES：为山羊脚获得正确的声音也是我们做一些测试的例子之一，我们做了一堆尝试，并把它们发给了Jacob。但你不能对每个声音都这样做，因为没有时间，你必须选择要用什么声音来录制出想要的效果。

JR：当我拿到那些素材时，我必须决定哪个听起来“最受欢迎”。哪个最像动物？哪个听起来最不像人？哪个瞬间唤起了人脑海中山羊的形象？我早些时候向图像部门提供了一些点子，因为他们对山羊脚步声的要求十分紧绷，他们在离线编辑中和那些山羊脚一起生活了几个月，直到我们进来用拟音做完。所以，是的，那些山羊脚步声有一段历史。

MC：我们在拟音房间里非常认真地对待我们接收到的要求。乔治和我对它们有意见时会在房内来回走动，但我们需要确保最后的声音在指定方向的范围内，这是我们工作中最困难的部分，试图找到那个平衡。

总的来说，就这部剧的工作而言，你最引以为豪的是什么？