揭秘美剧《无为大师》的同期声录制
原文来自：Sound&Picture，原作者：Jennifer Walden，编译：於菟
共计3352字，建议阅读时间8分钟。
同期录音是一项技术含量很高的工作，虽然在旁人眼中看似简单，但实际操作起来却是困难重重，相信做过或正在做这份工作的小伙伴们对此都有深刻的体会。从前期的话筒选择、现场站位模拟到拍摄时的临场应变，这些都需要录音师拥有良好的专业素养与较强的处事能力。不同环境下同期录音的难度大相径庭，嘈杂的现场更能考验录音师的水平，作为茫茫同期录音师大军中一员的你目前又处于哪一等级呢？
同期录音师Michael Barosky对纽约的声音有着自己的独特理解，他喜欢按照自己的方式用声音来诠释这座城市，在电影《特别想，非常近》、《窗台上的男人》、《冬日奇缘》和电视剧《情迷意乱》、《金装律师》、《无为大师》中我们都可以听到他的录音作品。今天，我们就来讲一讲他在《无为大师》中的同期录音。
话筒员Frankie Graziadei（左）同期录音师Michael Barosky（右）
《无为大师》全程拍摄的取景地都在纽约，而众所周知这座城市向来以无电梯公寓、露台餐厅、逼仄的室内空间而闻名，复杂的环境决定了它声音的混杂难辨，因此想要在纽约录好同期声是一项非常具有挑战性的工作。Barosky不仅做到了，而且很成功。从选择正确的麦克风到拍摄前寻找合适的拾音位置，甚至是怎样让噪音的最小化，他都有一套属于自己的独特方法。具体是什么呢？我们一起来听他怎么说吧！
你在录《无为大师》这部剧的同期声时用到的设备有哪些？会用到录音车吗？
Barosky：在纽约录同期声时，经常需爬楼梯、上屋顶，能够进入的地方空间也很有限，所以我自己设计了一款小巧、轻便的录音车用来放置设备。在我的录音车里有一台Sonosax ES84调音台，它是整个录音系统的核心。除此之外，还有几款Zaxcom录音机：Deva、Nomad和Maxx。
至于麦克风，我只使用Schoeps麦克风。外景录音时我用的是枪麦，内景用的是超心形麦。所有Schoeps麦克风的质量和拾音性能都是一样的棒，几乎没什么差别，不同之处仅在于拾音模式的差异，我会根据不同的情况选择具体的麦克风型号。
一般情况下，我都是和自己的录音车一起待在剧组的设备拖车上。当遇到比较棘手的情况时，就需要将全部的录音设备连同录音车一起搬下来，以便保持较高的机动性。在拍摄《无为大师》时，我们所做的工作几乎与纪录片拍摄者无异，很多时候大量的录音工作从头到尾都需要一个人独自完成。
在《无为大师》同期声录制的过程中有什么是独一无二的吗？
Barosky：说到这一点，我觉得最大的特色应该就是很少用领夹麦吧。与我的想法一样，该剧导演Aziz Ansari和大多数演员都不喜欢使用领夹麦，他们觉得电视节目中才需要用到它。我们的副导演Alan Yang对此也持相同意见，他更喜欢使用吊杆麦来收声，觉得一只好的吊杆麦在一个熟练的话筒员手里会发挥出更大的价值。事实证明确实如此，用吊杆麦在现场拾取的同期声确实给了我们很大的惊喜。
在“蛋糕比赛”这个场景中，Dev站在舞台上时你是怎样用麦克风拾音的？
Barosky：从声学方面来说，专业影棚内舞台的声学效果一般都很棒，所以麦克风可以安放在稍微远一点儿的位置，一只吊杆麦就基本可以满足收声需求。《无为大师》本质上来说是一部喜剧，你需要听清演员们讲的那些笑话，所以我们的演员没有一个讲话是含混不清的，你无需担心拾音不清晰的问题。在这些特殊的场景中，我们还用到了领夹麦，它们并没有被隐藏起来，而是佩戴在了演员的服装侧边，就像平常的电视节目录制中那样。如此一来，收集到的同期声素材就比较丰富，进行后期制作时的选择空间也大了许多。
在《无为大师》的声音录制方面，你觉得遇到的哪些挑战让自己的工作显得更加出色？
Barosky：对我来说，遭遇到的最大挑战就是第五集“晚宴”中John Legend声音的录制。通常情况下我们会预先在棚内录下演员的表演，但考虑到John Legend的日常安排，我们不得不另想他法。所以，我们只能实拍时在片场回放他要录制的这首歌，让他对口型保持同步。由于他实在抽不开身，我们不得不将实录地点换到一间大的开放式阁楼里。这是很大的一个挑战，因为那里有坚硬的墙壁和地板，所以声音的品质不太好，混响也差强人意。为此我们放了很多隔音毯和一些乱七八糟的东西，尽最大可能降低噪音的干扰，保持声音的纯净。
“晚宴”
最终结果还是很不错的，John也很高兴。我们重复录制了三四次，他选择了自己满意的一条，我们在拍摄现场最终用到的也是这一条。这很有挑战性，是录制现场音乐的绝佳机会，充满了未知与趣味。
你录下了钢琴声和John Legend的声音吗？麦克风设置是怎样的？
Barosky：当然会录制这些声音，而且在这种情况下，我会用到多只麦克风。我在钢琴上放了一对立体声麦克风，在房间的其他地方也放了麦克风，这样就可以从不同角度获取不一样的声音，避免声音听起来太干，也增强了它的空间感。
有关John声音的记录，我们使用了领夹麦。在没有摄影机拍摄的情况下，我们录下了他的现场表演，很好地拾取了这段音乐。然后在正式拍摄时，我们将先前录制的最满意的那一条声音回放，而John只需要嘴型同步表演就行了，所以现场也就不存在麦克风拾音的问题了。
除了“晚宴”中的这一段，还有其他你觉得很具挑战性的场景吗？
Barosky：在第九集中Dev和Francesca同乘直升机观光，他在飞机上向Francesca袒露了自己的心意，这一段的拾音是比较棘手的，因为机械运转的噪音干扰实在太强。这种情况下，我们能做的就是尽量将麦克风靠近演员。他们头上戴的有用于彼此间交流的通话耳机，耳机上也附带有麦克风，而我们将另外的麦克风也隐藏在了耳机里。实际拍摄时，我们通过这两只麦克风获得了两份内容相同、质量不同的录音。耳机自带麦克风拾取的对白声音听起来很单薄，它的所有动态范围都被破坏了，但是清晰度很好。针对这一段，导演他们更倾向于声音的清晰度，而对它的质量并不太计较。
我不确定在后期制作时他们到底选了哪一条录音，但我知道这个场景的笑点在于飞行员告诉Dev他俩自己可以听到整个对话，并询问是否希望将他们的通话转到一个私人频段上。我想在后期制作时，混录师很可能选择了耳机自带麦克风的录音，因为这听起来更真实。整个这一段录音最大的挑战就是噪音干扰，我们除了在麦克风上做功课以外，还特地让演员们讲话时尽量大点声。
《无为大师》第二季整部剧中你喜欢哪一段场景的录音？
Barosky：应该说这一季中有那么几段吧。导演Aziz、Alan他们都是外国电影的铁杆粉丝，很喜欢打破常规尝试一些新东西，所以在这一季中他们改变了拍摄风格，经常加入一些独自一人的现场表演场景。我一直也很喜欢这样，因为它能让我对声音有更多的了解、更大的掌控。我觉得大多数时候电视节目给人的感觉就像是画面和声音的简单叠加，声音总是那么近，缺乏空间感，也少了点表达的角度。
我记得有一个场景，Francesca和她的男友Pino住在纽约公寓的一个阁楼里，那是一个开阔的空间。我们用一台摄像机、一个移动镜头拍下了整个场景，很好地讲述了这一段故事。从全景镜头到特写镜头，都是连贯的一气呵成，我觉得这是一个机会，可以让我们从声音的角度来展现空间的变化，并向例如法国新浪潮运动中产生的那些伟大的外国电影致敬。
除了对白以外，你还需要捕捉环境声吗？例如在第三集“宗教”中，Dev和他的表弟去参加一个烧烤节，你录制了这个场景的环境声吗？
Barosky：是的，我做了。电视剧拍摄最大的挑战就是时间（美剧大多采用边播边拍的制作方式），你没有富余的时间可以浪费，现场同期声的录制方面更是如此。
通常我最喜欢做的一件事是随身携带一台便携式录音机——Zoom的H6，随时录下拍摄现场的声音，然后作为后期制作时的环境声补充素材。无论混录师最终采纳与否，我都会将这些声音文件打包发给他们，我觉得它会给具体场景的声音增添一定的质感和趣味。Zoom的手持录音机外形小巧，不容易引起注意，你可以拿着它在人群中任意穿梭录音而不被发觉，真的很适合捕捉环境声。
关于这部剧的同期录音，你还有什么想表达或分享的吗？
Barosky：不只是这部剧，所有涉及到同期录音的项目都是苦活，尤其同期录音师更加悲惨。上至三伏酷暑，下到数九寒天，片场环境的恶劣有时都是难以想象的，在这样的情况下要做好同期声的录制很难，尤其是遇到一个较嘈杂的环境，想保证声音的质量更是难上加难。除去前期一些列的准备工作不谈，拍摄时你还要时刻做到随机应变，在有限的时间内需高效完成工作，要知道返工重录的机率是非常小的。同期声录制完成后最终是否被采纳也还是个未知数，有可能辛辛苦苦的付出会被无视，这是很打击自信的一件事。总之，同期录音师是一个很有挑战性的职位，辛苦的付出是在所难免的，但付出获得回报后的成就感与喜悦也是无以言表的。
广而告之
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